15.24钢绞线每米重量 《跨越欧亚，遇到阿尔斯特》：算作“警戒结构”确现代表象画图

文/陈明(艺术品评、好意思术表面商议员)

在今天,影像的泛滥已使视觉警戒趋于满盈。表象,算作被反复再现的对象,其视觉簇新感早已遽然。影相、等前言似乎穷尽了对当然的姿色,这使画图中的表象靠近着被快速“不雅看消费”的危急。在此布景下,来自河南,现居英国贝尔法斯特确现代艺术李琳(Lin Li)在贝尔法斯特Room2艺术空间的个展《Across Eurasia, Encountering Ulster》,并未试图重建表象的视觉勾引力,而是转向对画图本色的质询:当表象的“可识别”被消解,画图能否泛动为种班师的“感知警戒”?

本次展览中的作品15.24钢绞线每米重量,烧毁了传统表象画的完满与空间顺次。山体、说念路与地标永恒处于未完成的碎屑化情状。透视被专门烦嚣,画面拒提供了了的叙事旅途。这使得不雅者法“识别”处表象,只可“遇到”场抓续的视觉事件。不雅看行径因此被艰涩,从快速的融会消费,被动转向寂静而忙碌的身段感知。

李琳的作念法与表象画传统有很大不同。印象派追求捕捉俄顷的光和。李琳的方针不同,她不是要重现外部宇宙的印象。后印象派将表象泛动为内神情愫的象征。李琳比他们跳动。她把“感知”这个经由,班师变成了对材料的操作。画布上的脸色很镇定,能看到刮擦的脚迹,笔触也反复出现。这些共同酿成了个名义。这个名义具有物理上的“阻力”。在这里,画图不再是扇不雅看宇宙的窗户。它变成了个至极的时局。不雅看者需要用视觉去“触摸”它,也需要破耗期间去“穿越”它锚索。

由此,表象的古典真理被重构。它不再是被不雅看的“景不雅”,而成为不雅看得以发生的“条目”。在李琳的画面中,脸色的堆积与彩的冲破,制造出种内在的不自如节律。这种节律不向调和,而是抓续地断视觉的畅通。恰是通过这种“断”,表象脱离了其算作文化标记或地舆标记的职守,为种前融会的、身段可感的原始泛动。

可是,这种度物资化、反再现的旅途也蕴含着其内在风险。当脸色的密度与表情的自足趋于致时,画面便游走在概括表情主张的角落。表象的警戒维度,有可能被压缩至义结金兰的物理名义,从而堵截与“场所”(如标题所示的欧亚与阿尔斯特)的具体干系。这锐地揭示了现代表象画图的个中枢逆境:在拒成为宇宙的图像之后,画图如何避沦为自我指涉的表情游戏?

李琳的创作莫得掩饰这个清苦。她反而将它算作创作的能源。她的作品像是场抓续的探讨。这场探讨在表情与体验、顽固与绽开、材料的立与宇宙的脚迹之间张开。展览标题提到了跨越欧亚与阿尔斯特。这种地舆跨度,并不是为了阐发文化融的荒诞故事。推行上,它示意了另种可能:这种特的感知警戒,恰是在地域的位移和文化的相反中逐渐酿成的。

终,本次展览并未提供任何细则的处理案。它的价值正好在于这种克制的绽开。通过将表象解构为材料、节律与不自如结构,李琳的画图执行,将阿谁悬置的问题抓续抛给不雅者:当画图不再姿色表象,它能否让咱们以全新的式,再行学会“不雅看”15.24钢绞线每米重量,乃至再行体验咱们自身与宇宙的鸠合?在这个真理上,展览自己组成了个有的念念想提案,为现代表象画图的念念考,征战了条充满阻力却值得探索的旅途。